Nueva m?sica: Playlist… con drag?n

Ozomatli
Don’t Mess with the Dragon

La primera vez que escribí sobre Ozomatli dije que era una banda multi cultural y multi étnica que mezclaba ritmos tradicionales latinos con sonidos tendencias urbanas. Eso fue hace ya poco menos de cinco años (Revista RBQ, noviembre 2002), y quizás por ser un fenómeno relativamente nuevo, hice poco énfasis en la importancia de ese sonido híbrido que producía esta banda – más una orquesta – y el entorno en el que lo hacían. Los Angeles, junto con otras metrópolis del país, se ha convertido en el epicentro de la cultura “alter-latina”, grupos que se nutren, o pertenecen, a la comunidad hispana, pero que por conciencia propia, evitan los estereotipos populares que otros artistas explotan al máximo. Ozomatli es una banda pionera en ese ámbito, y su más reciente trabajo, Don’t Mess with the Dragon, acentúa aún más, su postura no alineada.

En lo cultural, Ozomatli sigue, y seguirá siendo ejemplo de cómo adoptar una cultura verdaderamente Hispano-Americana, siendo un grupo cuyos integrantes son tan diversos como sus temas.
Pero tanta diversidad debe, en términos musicales y por oficio de caracterización, mantener un trazado común. Es decir, ¿bajo qué genero se denomina la música de Ozomatli? ¿Rap? No. ¿Rock? No. ¿Pop? Lo dudo; no creo haberlos escuchado en Viva 105.7 FM.
Es bueno ser emblema cultural, sobre todo cuando los críticos, con unísono coro, aplauden los méritos de la banda (y cuando se ganan Grammys – dos de ellos). Pero, ¿sonará un árbol en el bosque al caerse si nadie está allí para escucharlo? Pues un árbol producido por K.C. Porter, otrora productor de Santana y Ricky Martin, debe sonar bien.

Aunque la buena producción se nota, y aunque en general el disco es bueno, el grupo sacrifica mucho de su sonido auténtico para incorporar otros más “populachos”. Llegaron muy tarde al Reggeaton, por ejemplo, en “Here we Go”; pero incorporan otros antes no explorados, como el soca caribeño en “Temperatura”.

La ventaja de Ozomatli es que siempre mantendrán un grupo fiel de fanáticos, sobre todo por los legendarios conciertos que se les atribuye. Ahora, qué tanto de esas buenas críticas, y de ese encanto por sus conciertos, se convierta en discos vendidos depende de nosotros.

La edición digital de Don’t Mess with the Dragon, disponible en Emusic.com, viene con dos canciones extra.

Ozomatli – Don't Mess With The Dragon [emusic.com (http://www.emusic.com/album/11023/11023410.html)]

Jennifer Lopez
Como ama una mujer

El nuevo disco de Jennifer Lopez demuestra lo mucho que se tiene que laborar para sacar al mercado un buen trabajo musical. Para empezar ­– y espero que Jennifer no tenga fans tan “dedicadas” como Shakira, pues la última vez que dije algo de la señorita, me mandaron para el colegio ­– la voz de la Lopez no es la más amplia que digamos. Eso lo demostró desde que sacó su primer larga duración, On the 6th. Es más, yo diría que muchos vieron aquel primer disco como un experimento digno de una artista de la talla de Jennifer. Una actriz que quiso explorar un aspecto del mundo del entretenimiento que nosotros como público no le conocíamos. Pues ya es más que obvio que le quedó gustando el negocio; y tras varios trabajos musicales, remixes, videos, (pero muy pocos conciertos), Lopez se sentó al escritorio con el propósito de que su nuevo trabajo, Como ama una mujer sea su más importante logro musical.

Lo logró.

Empecemos por lo difícil, lo negativo; si mi pareja fuese una artista de renombre, sin duda le pediría colaboración en la grabación de mi propio disco. Así sucede con Jennifer y Marc Anthony, pues es él mismo quien la acompaña en los coros de varias de las canciones del disco. A veces el coro es mucho más que la voz de Jennifer y para una cantante profesional, eso nunca suena bien. La letra y composición de los temas los manejó exclusivamente la agencia de producción Estéfano (encabezada por el cantante colombiano del mismo nombre, pero con la participación del productor Julio Reyes), es decir, Lopez no escribió una línea.

Ahora lo bueno. Sobre todas las cosas, la dedicación y entrega que se siente en la voz de Jennifer en cada uno de los temas. Se nota que es ella la que quiere sentir la letra, y aunque su rango de voz es muy limitado, logra hacer un buen trabajo. La música en sí es otro aspecto positivo; baladas pop serias y maduras, amplios arreglos con guitarras eléctricas, pianos, cuerdas y una batería exclusivamente dedicada al acompañamiento del tiempo. En Como ama una mujer, Lopez logra que el alma dulce, madura, sensible, vulnerable y fuerte del sexo femenino sea el impulso del disco; una labor que sólo puede lograr una mujer que se conozca a sí misma en su totalidad.

Jennifer Lopez – Como ama una mujer [itunes (http://phobos.apple.com/WebObjects/MZStore.woa/wa/viewAlbum?id=219908034 s=143441)]

Sencillos

Calle 13 Con el Bajofondo Tango Club
“Tango del Pecado”
Residente o Visitante

De uno de los álbumes más anticipados del año, Residente Visitante, viene este sencillo, “Tango del Pecado”, con la participación especial del Bajofondo Tango Club. Sin duda, Calle 13 representa la evolución del Reggeatón. Sin la habilidad de composición del grupo, y la genial incorporación de otros ritmos no puertorriqueños (como el tango); el Reggeatón se hubiese asfixiado.

Tango del Pecado [itunes (http://phobos.apple.com/WebObjects/MZStore.woa/wa/viewAlbum?id=220010308 s=143441)]

aleal@revistaelite.com